飞天猫的博客|Fmore.net

Martin Parr （马丁-帕尔）

1.不要让照片上的人保持微笑状态，除非你只想拍快照。

2.当你拍摄他人的时候，越靠近越好。

3.选择合适的拍摄环境，我的意思是仅仅适合于拍摄对象的拍摄环境。

4.然后，不要让他们笑了，这是业余拍摄者拍摄的最大误区。

5.对于偷拍，只要你锲而不舍，幸运女神总会降临的。

Matt Stuart（马特·斯图尔特）：

1.时刻带着相机，你永远不知道将会发生什么。

2.穿合适的鞋，因为你有可能要走很长一段时间，保持脚的舒适很重要。

3.肘部不要向外，尽量贴近身体，如果你像一只鸡张开翅膀那样张开手臂，那周围的人会马上意识到你的存在。

4.保持乐观、保持耐心，给拍摄对象足够多的时间，不要放弃希望，拍出伟大的照片是指日可待的。

5.拍摄完成后，记着对拍摄目标笑脸相迎，以减少相机带来的威胁。

Patrick Fraser（帕特里克·弗雷泽）：

1.引导你的拍摄对象，可以通过一些交谈让他们发现自己，随身携带些道具，使拍摄更完美。

2.准备充足，对你的器材性能非常了解。在时间允许的情况下，敢于尝试一些新的打光方式。

3.刚起手拍摄时用简单的设置，考虑使用单灯，如果效果不错，就那么拍吧。

4.不要害怕用广角镜拍肖像。

5.用三脚架的最大好处在于——你可以比端着相机更容易地和你的拍摄对象交谈。

Pete Turner（皮特·特纳）：

1.回顾过去，如果你想被注意，好的照片印刷质量是非常重要的。
2.拍你真正喜欢的，这种激情通常会从作品中表现出来。
3.外出拍摄时，经常回头看看。
4.坚持使用一种焦距的镜头，你会因此提高很多。
5.在你成为大师前不断学习用光及拍摄角度。

　　人物摄影的拍摄方式，不外乎摆拍、抓拍和摆\抓结合三种。各有特点和要求， 又互相联系，互相配合，分别构成人物摄影所不可缺少的造型手法。

　　1、摆拍
　
　　即整个摄影过程中，始终让被摄对象完全知道有人在为自己拍照， 从而使摄影者可有较充分时间，在做好拍摄准备并对被摄对象加以摆布后，完成 拍摄。因此，这种拍摄方式也称为摆布，或者可以叫做主体全知的拍摄方式，为 肖像照、团体照、纪念照、广告照等所采用。但在摆布的情况下，摄影者应多方 设法，使被摄者思想放松，以便配合拍摄。

　　2、抓拍

　　即整个摄影师过程中，根本不让被摄对象知道有人在为自己拍照， 就由摄影者地直接摄取人物活动中的典型而生动瞬间。因此，也可以叫做主体不知的拍摄方式。采用这种方式拍摄，也许构图、用光不尽人意，而被摄影对象却 处于无拘无束的活动状态，神情举止都较自然。但被摄者需要较丰富的生活经验 和敏锐的眼力，在转瞬即逝的各种人物活动中，善于抓取被摄对象最典型、最完美、最耐看的时刻，及时按下快门。

　　3、摆抓结合

　　即整个摄影过程中，虽然让被摄对象知道有人在为自己拍照， 但并不告知确切的拍摄时间，以便使被摄对象的注意力仍集中于所从事的事物， 而摄影者得以有一定的时间，选择最佳角度和光线，并经过较小范围的调整和摆 布，在适当时间按下快门。这种拍摄方式，兼采摆拍和抓拍两者的长处，做到抓 中有摆，摆\中有抓取。因此，又称为摆摆\抓抓，也可以叫做主体半知的拍摄方式。

1.玩转PHOTOSHOP
出色的后期往往能够给你的照片带来更多新意，尤其是弥补数码摄影在色域与色彩表现上的先天不足——当然，黑白后期对于胶片来说也颇为重要

2.记录纹理
如果你的拍摄对象有很深的皱纹，或者其他具有纹理质感的特征，有可能为你的图片增色不少

3.尝试过曝
在浅色背景下，过曝有时会给你带来颇为特殊的效果——尤其在画面中存在强烈明暗反差的时候

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4.减少曝光

对于黑色占据绝大多数空间的画面来说，降曝可以突出明亮的部分，例如脸颊

5.逆光拍摄
发丝会在逆光下有让你惊喜的效果

6.疯狂“摆拍”
矫揉造作的姿势很无聊，但是大胆而疯狂的尝试绝对有不同的效果——你还可以利用更多元素来营造细节，例如特别角度的阴影

7.文化氛围
独特的文化背景会给你的照片添色不少

8.利用倒影
嗯，如何利用倒影，其实我们已经讲过很多有趣的例子了

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9.展现影子
摄影就是光的艺术，自然也是影的艺术

10.特写
如果角度适当，面容的一部分特写会更具震撼力——嘴唇，眼眸，眉间

11.失焦
焦外模糊的影像也可以成为照片的迷人之处

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12.捕捉动感
嗯，我们在Antoine D’Agata的片子里看到过最淋漓尽致的展现

13.尝试道具

追随拍摄法是我们平时拍摄运动物体如飞鸟、运动员、汽车等时常用的手法。要掌握好这种方法，除了进行正确的相机设定外，还要求拍摄者具备一定摄影水平，眼疾手快，方法得当。笔者积累的基本经验与技巧有如下几条： 苦练“咬”功：要求在追拍过程中，如影随形地“咬”住被摄体不放，始终将其牢牢地置于取景框中央。这个“咬”功是追随拍摄法中最难掌握的，要想熟练掌握运用，需要靠自己持之以恒的亲身历练。 掌握“招式”：这里介绍一些自己的惯用“招式”供大家尝试：将相机高度调至口鼻位置，注意不要将三脚架脚管放到两脚之间，以免在移动时绊倒；放松站立，双手松紧适度地握住相机并以额头抵住取景框上部，眼睛通过取景框捕捉目标；最好学会用较轻松的“双睁法”，“睁一眼，闭一眼”，时间长了会感觉比较累；半按快门开始不间断自动对焦，在捕捉到目标后，利用全身配合，尽力将目标保持在取景框中心位置并跟随其稳定移动；呼吸尽量平稳悠长，避免“大喘气”给相机带来晃动；在一次追随移动的全过程中两脚不要移动，身体重心随移动变化在两脚上自然变换；“咬”住目标后毫不犹豫又平心静气地按下快门，且始终保持“边咬边拍”直至松开快门为止。 快速反应：要想准确快速地“追捕”移动着的被摄体，必须具备“眼疾手快”的反应能力。可以先脱离相机直接观察，发现目标立即将镜头指向目标，眼睛凑近取景器捕捉，半按快门开始对焦，这三个动作需同步进行。 学会预测：很多移动的被摄体在进行下一个动作前都会有“先兆”，我们要根据不同被摄体的不同情况，预先判断其下一个动作的方向。这就需要对被摄物体有较深的了解，或熟悉其运动轨迹，为下一步追拍提供判断的经验。 中灰滤镜：晴天拍摄飞鸟在水面上的活动时，往往会遇到强烈反光，甚至超出相机自控范围，使整个画面严重过曝。虽然可用“减档曝光”功能，但刺眼的反光会对追随被摄体产生负面影响。这时可以在镜头前加一片中灰滤镜。由于其阻光的特性，镜头中刺眼的反光会减少很多。推荐用型号为ND-8L的减光镜，效果很好。 脚架云台：一支坚实稳固的三脚架和一个灵活可靠（特别是专用悬臂式）的云台对于追随拍摄法来说至关重要。其强大的支撑力和滑顺的万向转动，能助你实现更加稳定、准确的追随拍摄。

街拍宜低调，別带大包包

轻裝相机小，逢人面带笑

高感黑白片，旁軸大光圈

预先测好光，善用景深表

预想下一步，位置先占好

环境多交代，善用大广角

相机对张三，李四別想跑

脚架路边架，慢门等人过

转头望旁边，手握快门线

大衣盖相机，抬头装悠闲

一见好瞬间，连拍莫等闲

腰平观景器，妙用也不小

相机挂胸前，低头向下望

行人匆匆过，从容慢慢拍

若要机会多，都会是块宝

火车或捷运，题材真不少

平日多打听，全年活动表

看到人挤人，赶快湊热闹

背心识別证，唬唬乡巴佬

察言又观色，确认心情好

预思彼立场，愿不愿曝光

疑议隐私照，千万別发表

若遇不开心，道歉不可少

大景靠勤跑，睡前看气象

正午没好光，好光在晨昏

奇景重气氛，雨雾不放过

天雨带相机，傍晚等放晴

大底加慢片，脚架快門线

变焦易耀光，尽量用定焦

取下保护鏡，裝上遮光罩

脚架要鎖紧，預鎖反光鏡

风景测中灰，白加黑要减

长曝勤测光，上下包几张

负片宜稍加，正片可略减

广角重主題，长焦压缩景

小光圈景深，全开糊背景

拍花侧逆光，慢门显动感

溪流宜长曝，绵绵又密密

见山寻侧光，见水拍倒影

对焦对主题，水平要抓平

偏光去反光，渐变平反差

反差如过大，黑卡效果佳

长曝避车灯，岩石要湿润

有云天要多，无云地为主

前景位关键，三分九宫格

人物增趣味，画龙要点睛

观景去杂物，拍前拣垃圾

透明塑料袋非常适合用作简易地防水、防雪和防尘。虽然在操作上有些不便，但至少让相机得到了保护，而且制作起来相当快捷。塑料袋需要足够大以留出相机操作的空间。一旦镜头有一个清晰的视角并且有足够的相机操作空间，就可以进行密封工作。将相机放入一个坚固的塑料袋内，使用橡皮筋将塑料袋开口套在镜头前缘并束紧。拍摄后，使用LCD屏来检视图像，这比使用取景器更方便。另一种方式是使用一个大型的夹链袋，让袋口位于相机后方，在镜头的位置将袋子剪一个洞。这种方式的好处是你可以从袋口方便地操作相机。

　

 

　

　　1. 先不装遮光罩，将相机以镜头向上的方式装入塑料袋。

　

　　2. 在下方留出足够的空间以操作相机，并收紧袋口。

　

　　3. 使用橡皮筋将收紧的袋口束在镜头上。

　

　　4. 整理塑料袋。

　

　　5. 在塑料袋位于镜头部分剪一个圆洞，洞口边缘与橡皮筋间留出约1厘米距离。

　

　　6 . 把多余部分的塑料袋剪掉。

　

　　7. 装上遮光罩。

　

　　8. 隔着塑料袋操作相机。

 

4、竖立相机，举手过肩，使用一般的快门按钮拍摄

　

　　4~6. 在没有第二个快门按钮的情况下，有两种竖立拍摄的方法。这里介绍的是第一种，快门按钮位于上方，举手过肩握住相机。此时右手肘向外张开，并且无法为拍摄提供稳定性上的帮助，因此支撑相机的工作主要由左手来承担，相机的重量落在左手掌上，左眼保持平常的张开状态。

　

　　5、竖立相机，手位于相机下方，使用一般快门按钮拍摄

　

　　7~9. 这是在只有一个快门按钮情况下的第二种竖立拍摄的方法，此时快门按钮位于下方。这种握法使手肘向内，可以增加拍摄的稳定性，但是右手的姿势会较为别扭。解决方法之一是不用右手掌拖住相机，而是让右手指握住相机后贴在左手掌上，把相机的部分重量传递到左手上。此时右手肘贴近胸部。

 

 

　

　　6、手动对焦

　

　　1~3.手动镜头在当今已经非常少见，但是仍可以找到。而在使用自动对焦镜头时，我们也会喜欢切换到手动对焦。这意味着你的大拇指以及一两个其他手指需要空出来以控制对焦环，而让左手掌独自承担相机的重量。此时，右手必须更牢固地握住相机。

　

　　7、使用长焦镜头，自动对焦拍摄，手握住镜头前方

　

　　4~5.不同的长焦镜头在形状和大小上都差别很大，这也大大地影响着握住镜头的方式。这是一只较轻的300mm镜头，并且没有大光圈，因此镜头前方的口径也较小。使用长焦镜头拍摄时最好使用三脚架或是独脚架，如果你想在拍摄时更加灵活方便，手持方式是唯一的选择。右手以一般的方式稳固地握住相机，自动对焦使得左手可以空出来。如果遮光罩很大，可以通过握住它来分散重量。本例中，左前臂承担了相机的重量，但会有左肘悬空的问题。此时，将相机紧贴在前额上也非常重要。

　

　　8、使用长焦镜头，自动对焦拍摄，举手过肩握住镜头前方

　

　　6~7. 这是4～5握法的变形，也是我最喜欢的握法。由于左肘仍是悬空的，因此使用握住镜头前方的方式可以更为稳固和自然。使用长焦镜头，握住镜头的中后端8. 左手拖住镜头中后部并承担相机重量是更为常见的握法，此时左前臂呈垂直状态并贴近身体。尽管不太灵活，但如果手动对焦镜头或手动镜头时，可以作为一种可选的手持方式。

如何按下快门

　

　　这是摄影中最基本的技术，或许可说的重点并不多，但却非常重要。轻轻但果断地按下快门，这个建议听起来是理所当然，但对于不熟悉所使用相机的人来说，却会由于各种原因不这样做。他们下意识地认为，“既然构图和对焦都已经完成，就让我们按下快门吧”，结果像是狠狠甩门那样狠狠地按下了快门。同样的事情也发生在射击中，若是没有正确按下扳机也会打不中早已瞄准好的目标。只要你按照前面章节中提到的技巧握住相机，并至少保持右手食指的前两个关节的灵活性，在按下快门时便不会有动作上的不顺畅。

　

　　熟悉快门操作并不需要花太多时间。大多数的功能（例如自动对焦）在半按快门时就被启动了。大家可以练习这种两段式操作法—半按快门启动其自动功能，接着按下去完成拍摄。

　

　　在快门速度很慢并且没有携带三脚架的情况下，有一两个技巧可以应用。一旦你将相机抵住一个稳定的物体，就可以使用定时自拍来完成拍摄，前提是被摄主体并不要求一个精确的拍摄时间点。此外，还可以使用快门线，它能让你在不接触相机的情况下触发快门。

　

 

　

　1. 缓慢、轻轻地按下快门来体会两段式按键。首先半按快门启动相机的功能，维持半按的状态（如果有必要），接着按下去完成拍摄。

　

　　2. 使用定时自拍器来自动触发快门。

　

　　3. 使用快门线，手指按下快门的压力便不会施加在相机上。

　

增加手持拍摄的稳定度

　

 

　

　　无论之前的测试让你沮丧还是倍感鼓励，你都还有进步的空间。稳定地手持相机犹如进行射箭或是射击，选手用于训练自己稳定度的技术也同样适用于摄影。接下来将告诉大家在不同的情况下如何手持相机进行拍摄。

　

　　1、握住相机

　

　　相机的把握涉及人体工程学，现代的单反相机在经过数十年的发展后已经在这方面积累了足够的经验。手持相机需要平衡稳定性和操作方便性两方面的因素。站立拍摄身体其实是相机的支撑。站立时，最稳定的姿势是两脚轻微张开，一脚在前，位于前方的脚的脚踝稍微外侧。此外，保持相机在身体的重心上，使重量平均落在两条腿上，然后身体轻微前倾。

　

　　2、支撑

　

　　充分利用附近任何可提供支撑的物体，只要该物体便于使用并且能提供很好的视点。例如，使用墙作为支撑，将手、前臂和头靠在墙上，位于外侧的腿要使力，以便身体稳定地靠在墙上。肾上腺素在刺激的环境下拍摄时，自然会产生肾上腺素。这时候身体可能会发生颤动而影响拍摄的稳定度。这时候很难做什么事来消除这种生理反应，唯有让自己平静下来，比如进行一些呼吸上的调整。

　

　　3、呼吸

　

　　缓慢、有规律的深呼吸可以增进拍摄时的稳定度。呼吸可能会换来短暂的稳定，但是之后需要进行大口换气。

　

　　4、时机

　

　　释放快门的最佳时机也即最稳定的时候是呼气接近结束时。移动到取景点这是一个射手提供的技巧。它利用惯性来抵消抖动，特别适用于长焦镜头。缓慢地将镜头由上往下移动，当移动到你想要的取景点时，迅速按下快门。这项技巧需要较高的快门速度，而且要轻按快门，不可重压。

　　5、特殊支撑物

　

　　将相机放置或是靠在附近稳定的表面。这么做可能要考虑是否会影响到构图。

　

　　6、图像稳定系统

　

　　目前这项技术已经运用在很多专业镜头中。其原理是将镜片上的微型马达与侦测相机运动变化的感应器相连，一旦感应器发出讯号，微型马达会带动镜片向相反方向运动。这类镜头并不便宜，但是能提高2～3级安全快门速度。

如何手持相机

　

 

　

　　我们都知道如何手持相机，每个人都有他自己拿相机的习惯，并没有绝对标准的把握方式。然而各种不同的握法都是从基本的握法变化而来的。这里的例子覆盖了不同的镜头在相机水平或竖立时不同的握法。需要手指操纵的功能（例如对焦或变焦）越少，就越能稳固地握住相机进行拍摄。

　

　　1、基本握法

　

　　1~2. 手肘贴在胸部，让相机稳固地靠在前额。用右手握住相机，除了食指保持灵活外，所有的手指都握住相机。右手掌承受相机大部分的重量，手腕在相机正下方保持垂直。开启自动对焦，使用左手的大拇指、中指和无名指操作变焦环。左手的食指用来拖住镜头，小指叠放在右手握住镜头的手指上以增加额外的支撑。

　

　　2、使用相机背带提供额外支撑

　

　　3~4. 这与基本握法稍有不同，并能轻微增加稳定性。在相机的背带很短时可以用到这种方法，通过右手腕向外并向下绷紧相机背带来握住相机。
扭转相机背带提供支撑

　

　　5~7. 这也是基本握法的另外一种变化形式。当快门速度很慢时效果明显，不过事后将手从扭转的背带中抽出需要花些时间。如图所示，将相机背带的松弛部分紧绕在手腕上，直到手腕被紧贴在相机上。

　

 

　

　　3、使用手柄竖直拍摄

　

　　1~3. 某些单反相机在握把下方角落有第二个快门按钮。这样设计并不只是为了方便，这使得你可以在竖直握相机时让手肘贴近胸部，同时小臂保持垂直。右手除了食指，所有的手指都握住相机。左手从下方拖住相机，食指和小指为镜头提供额外的支撑，大拇指、中指与无名指放在镜头的变焦环上。

大家都遇到过，数码相机、手机拍出来的照片模糊的情况，一般都直接删掉。但是如果表情POSS都很到位，很喜欢，想保留怎么办？这里教大家用PS轻松快速将模糊照片变清晰，色彩比原来更艳丽。这个办法比原来的“高反差保留”那招更见效！！废话不多说，开始吧~
首先，老规矩，对比一下前后照片。

第一，先打开原图，双击解锁。

第二，CTRL+J创建副本养成好习惯。对副本模式选择“亮度”

第三，选择“滤镜”菜单下的“锐化—USM锐化”命令，在设置窗口中适当调节一下锐化参数，根据你原图模糊的情况来调节，本图采用锐化数量为“150%”，半径是“1”像素，阀值不变。

第四，经过第三步，为照片清晰大致做了个基础。接着选择“图像”菜单下“模式—LAB颜色”命令，在弹出的窗口中选择“拼合”图层确定。

第五，在LAB模式下，再创建副本。

第六， 在“通道”面板中看到图层通道上有了“明度”通道，选定这个通道，再使用“滤镜”菜单的“锐化—USM锐化”命令，设置好锐化参数将这个通道锐化处理。本图如下设置。

第七，返回图层面板，把副本图层的模式修改为“柔光”，调节透明度为30%。看看此时的图像不仅画面更清晰，色彩也更加绚丽了。（这部可根据自己的照片情况增删）

OK，圆满完成！